Royal Opera House de Londres lança o RBO/SHIFT: diálogo entre artistas e IA, sem apocalipse

Artistas e figuras da cultura em todo o mundo chamam a IA de ameaça à civilização. A Royal Opera House de Londres responde de outra forma: o festival RBO/SHIFT propõe examinar a tecnologia com honestidade, sem fechar os olhos nem para os riscos nem para as oportunidades.

O medo como primeira reação

Entre os artistas, a ansiedade em relação à inteligência artificial não desapareceu e continua bastante real. Críticos e comentaristas de destaque falam da IA em termos apocalípticos: "ela vai destruir a arte", "isso é o mal", "isso é o diabo". A linguagem da catástrofe virou norma no discurso cultural sobre IA.

Há uma explicação. O aprendizado de máquina se desenvolveu em ritmo acelerado e fora do controle público. A tecnologia foi impulsionada por grandes corporações interessadas antes de tudo em lucro, não em diálogo cultural. As novas ferramentas chegaram ao mercado tão rápido que os artistas não tiveram chance de compreender o que acontecia nem de influenciar o rumo desse desenvolvimento. Medo, desconfiança e a sensação de catástrofe iminente são uma reação natural a um processo opaco para o qual eles não foram chamados.

Enquanto isso, as capacidades da IA continuam crescendo de forma exponencial: a tecnologia penetra em todos os aspectos da atividade humana, da medicina e do direito à música e às artes visuais. A questão já não é se a IA chegará à cultura: ela já está aqui. A questão é quem definirá as condições desse encontro.

O que é o festival RBO/SHIFT

O RBO/SHIFT, festival que será realizado na Royal Opera House de Londres, assume uma tarefa nada trivial: nem condenar a tecnologia nem glorificá-la, mas criar um espaço para uma conversa séria e honesta sobre onde estamos hoje e para onde caminhamos.

Estão convidados a participar:

• artistas e performers que já trabalham com ferramentas de IA
• diretores e coreógrafos que exploram novos formatos
• educadores e pensadores que formam a próxima geração
• o público em geral, como participante em pé de igualdade no diálogo, e não como espectador passivo

Os organizadores estão convencidos de que o aprendizado de máquina representa uma mudança séria demais na sociedade e na arte para deixar sua definição apenas a cargo de desenvolvedores e investidores. Os artistas, historicamente os melhores contadores de histórias da humanidade, devem entrar nesse processo e ajudar a definir seu rumo. Não porque a IA seja segura, mas porque o espaço de diálogo é mais importante que o silêncio.

Ópera e tecnologia: quatro séculos de experiência

É simbólico que um teatro de ópera se torne o centro dessa conversa. O gênero, surgido no fim do século XVI, enfrentou várias vezes mudanças tecnológicas "mortais": a maquinaria de palco, a iluminação elétrica, a gravação de som, a videoprojeção. Cada uma dessas transições veio acompanhada de céticos que previam o fim da tradição ao vivo. A ópera sobreviveu a todos.

"Estou convencida de que é possível olhar para a frente e para trás ao mesmo tempo neste cenário que muda tão rápido", escreve

Netia Jones, diretora e curadora do festival.

A IA não é a primeira tecnologia a provocar medo existencial no meio criativo. A fotografia ia matar a pintura. O cinema, o teatro. A televisão, o cinema. Nenhuma dessas previsões se cumpriu da forma como foi feita. A cultura sabe se adaptar e repensar suas ferramentas, mas, para isso, os artistas precisam estar dentro da sala, e não do lado de fora da porta.

O que isso significa

O festival RBO/SHIFT sinaliza uma mudança importante na postura da comunidade cultural: investigação em vez de apocalipse, diálogo crítico em vez de portas fechadas. Se artistas e tecnólogos aprenderem a conversar com honestidade e de igual para igual, a IA terá a chance de se tornar uma ferramenta nas mãos do criador, e não uma ameaça à própria existência da arte.